增强乐器为现场音乐添加虚拟输入

时间:2017-06-18 06:15:30166网络整理admin

雅各布·阿隆(Jacob Aron)改良的传统乐器基本上可以自己演奏,同时也允许一个人控制它们他们看起来就像另一个三件式乐队,鼓,小提琴和吉他但是停下来听听Edgar Berdahl和他的同事,你会发现事情并不像他们看起来那样从他们的乐器中出现奇怪的音调,有时没有任何表演者移动,因为抽象的音景冲刷着你 Haptic Drum,Overtone Fiddle和Feedback Resonance Guitar都是Berdahl在加利福尼亚州斯坦福大学研究音乐技术时称之为动作乐器的例子 Berdahl及其同事通过添加电磁铁和其他传感器来修改传统仪器,这些传感器既可以检测并诱发振动,也会模糊物理和计算机生成的声音之间的界限这些乐器基本上可以自己演奏,同时也允许一个人控制它们这允许创建非常不同的声音 “将外部能量注入仪器的方式使得表演者能够以新的方式进行互动,”Berdahl说以丹麦奥尔堡大学Dan Overholt创建的Overtone Fiddle为例它可以像普通的小提琴一样演奏,但也可以将信号直接泵入乐器的琴身,使其产生共鸣并产生更多种类的声音 iPod Touch控制信号,允许表演者动态修改效果,而配有位置传感器的弓提供另一种形式的输入,可用于修改声音反馈谐振吉他采用类似的结构,使用电磁铁以各种频率振动乐器的六根琴弦音符可以人为地保持,吉他也可以播放传统的摇滚“反馈”音调,而不会产生相应的音量上升 - 如果你想避免吹动放大器,也很方便 “反馈共振吉他使用电磁铁振动每个乐器的琴弦”采用不同的方法,Haptic Drum让演奏者可以比通常情况下更快地演奏鼓声鼓的皮肤在受到撞击时会感觉到,并将信号发送到正下方的扬声器扬声器发出声音脉冲,使皮肤反弹到鼓槌上,增加鼓的速度(Organized Sound,DOI:10.1017 S1355771811000100)人们一直在开发实验仪器,但没有一个与电吉他,键盘合成器或DJ转盘(20世纪的主要新仪器)的普及相匹配 Berdahl认为,增加现有乐器使其更有可能被采用,因为音乐家可以轻松转移他们的技能,但在计算机可以产生任何声音的时代,我们甚至需要新乐器吗在挪威奥斯陆大学学习乐器的Tellef Kvifte表示,我们与乐器的关系正在发生变化他说:“你用仪器做的事情和从它发出的声音之间的联系并不像过去那样固定”换句话说,创建一把听起来像钢琴的小提琴很容易,反之亦然 “我们可以合成任何可感知的声音然而,大多数声音都不值得听,“Berdahl说 “编写音乐可以被认为是精确指定声音并以艺术方式组织它们的任务我们的选择是使用特制的乐器作为界面来帮助我们选择我们想要放入艺术作品中的声音“Eduardo Miranda是普利茅斯大学人工智能的作曲家和研究员,他创造了一个粘液模具伴奏他使用电极来测量模具随着其生长的电活动,然后将这些信号输入正弦波振荡器以产生声音 “首先,我们正在考虑制作一种乐器,”他说 “然后我们开始认为这个东西是聪明的,所以也许我们可以与之互动”他现在正在研究一种反馈机制,将音频信号转化为光线,让粘液模具“听到”其同伴音乐家正在播放的内容,以及明年将为粘土模具和传统乐器的合奏而首演更多关于这些主题: